Curso de Moda e Jogos Olímpicos: a influência no estilo dos atletas

Talento, expressividade, posicionamento e símbolo cultural: valores que representam tanto a moda como os esportes. Apesar de, à primeira vista, as duas áreas não pareçam relacionadas, elas têm muito em comum. Com uma nova edição dos Jogos Olímpicos em cena — e dessa vez na capital mundial da moda, Paris.

Desde os uniformes usados pelos representantes de cada país, as delegações carregam símbolos que transmitem valores e ideais de suas terras natais. A tecnologia necessária para garantir o alto desempenho dos atletas, por outro lado, é resultado de muito estudo de profissionais especialistas em moda esportiva.

Mas por que a moda e os Jogos Olímpicos trocam tanta influência? Quais as contribuições dos designers de moda para esse tipo de evento? É isso que você vai descobrir com esta leitura, na qual convidamos Felipe Eiras, professor do curso de Moda da Estácio, para enriquecer a nossa conversa. Vamos lá?

Moda e esporte andam lado a lado e em eventos como os Jogos Olímpicos, o impacto desses dois elementos vai desde a criação de uniformes que combinam funcionalidade e estilo até o planejamento das vestimentas para cerimônias oficiais. Isso sem falar nos produtos vendidos para torcedores e fãs.

Por isso, além de criar peças que considerem o estilo visual, a funcionalidade, o conforto térmico, a resistência e a flexibilidade, também é preciso usar materiais sustentáveis e tecnológicos que ajudem no desempenho do atleta.

Há uma preocupação grande com a alta performance e hoje já é possível contar com tecidos que se adaptam aos mais variados corpos. Isso permite que a peça traga conforto e segurança independentemente do manequim do atleta ou da modalidade esportiva praticada.

A Moda nos Jogos Olímpicos também ocupa um espaço importante de representação e existe até mesmo uma exposição em Paris que discute essa relação. Cada uma das 300 peças expostas conta histórias de superação e um pouco do contexto de cada evento.

Durante a trajetória na faculdade de Moda, os estudantes vão aprender tudo sobre como criar e confeccionar peças de Moda de acordo com tendências de mercado e do próprio universo fashion.

Ao longo de sete semestres, eles terão contato com disciplinas como as listadas aqui:

• Design de Moda — focando em entender as relações entre a capacidade de criação e a usabilidade;
• Gestão de Negócios — para desenvolver a habilidade de empreender e gerenciar suas próprias empresas;
• Fotografia de Moda — a fim de entender melhor como os looks têm impactos visuais em diferentes ambientes e trabalhar a divulgação das suas criações;
• Anatomia e Biomecânica — para o entendimento sobre os movimentos naturais do corpo;
• Desenho — habilidade fundamental, principalmente para quem tem interesse na parte de criação de conceitos;
• Modelagem — entendendo quais cortes funcionam melhor com diferentes tipos de manequim;
• Costura — técnicas e recursos para permitir um bom design sem prejudicar a resistência e o visual das peças;
• Manipulação de Tecidos — identificando quais são os tecidos mais adequados a cada tipo de peça;
• História da Moda — fomentando o aprofundamento sobre as tendências passadas e sua influência no design contemporâneo;
• Expressão Criativa — para estimular os alunos a criarem sua voz única no mundo da moda, alinhando materiais, estilos e abordagens;
• Eventos — para entender como funcionam os desfiles e outros tipos de exibições, incluindo os objetivos e conceitos de cada um deles;
• Marketing — a fim de estimular a mente criativa para ações relacionadas às vendas e divulgações dos produtos ou serviços.

Assistir a todas essas aulas incentiva os estudantes a manterem-se atualizados com as novas tendências, bem como a compreenderem as principais demandas dos consumidores e das grandes marcas, e realizarem suas criações com foco em práticas sustentáveis.

"Os trajes de abertura e encerramento são os mais significativos; são trajes mais elegantes.", aponta Felipe Eiras. Contudo, não é fácil carregar tantos símbolos e elementos em um conjunto tão grande de peças, que inclui também objetos promocionais e que devem ser alinhados a uma estratégia de comunicação integrada.

Para isso, os Designers de Moda têm que buscar fontes de criatividade nas raízes de seus países. O professor de Moda da Estácio continua: 

"As inspirações dos trajes são características nacionais, desde as cores das bandeiras, patriotismo, elementos de culturas, belezas naturais no uniforme, como exemplo temos os trajes dos EUA, França, Haiti e o Brasil."

Este é o principal trabalho do especialista em Moda Esportiva para os Jogos Olímpicos: resgatar elementos culturais sem esquecer a modernidade e a funcionalidade dos trajes. Hoje, com as diferentes tecnologias em termos de tecido, corte e costura, há uma gama ainda maior de possibilidades.

Por isso, o recomendado é que o profissional de Moda construa uma boa base de referências para saber onde e como combinar esses elementos. Lembrando sempre que a criatividade é a capacidade de combinar, de forma inusitada, coisas já existentes para a formação de uma nova ideia.

Todo o conhecimento e habilidades adquiridas durante o curso, alinhadas à atualização constante sobre as tendências de mercado, permite que o estudante saia da especialização bem-preparado para lidar com os principais tipos de demanda.

Veja algumas das oportunidades profissionais que você vai encontrar quando se formar no Curso de Moda com Foco em Esportes.

O Designer de Moda é a pessoa que transforma todo o conhecimento adquirido ao longo do curso e das vivências na área em expressões criativas por meio das peças que ele desenvolve. É ele o responsável por elaborar conceitos, escolher os tecidos, definir quais são os cortes e todas as outras etapas que vão da concepção à produção das roupas.

Trabalhando com Marketing de Moda, você vai poder participar do desenvolvimento de eventos, elaborar estratégias para posicionar a marca no mercado, analisar o encaixe de patrocinadores nas peças e fazer outras funções relacionadas à estética, sempre com foco no comercial.

Os profissionais da área de Gestão da Moda são os responsáveis por definir estratégias, metas e direcionamentos gerais para a marca. Eles tomam decisões para o alcance de sucesso a longo prazo, considerando aspectos sociais, econômicos e competitivos.

Aqui, o profissional formado em Moda tem como foco a análise dos materiais que serão utilizados na confecção das peças, sempre com foco no desempenho, sustentabilidade e na transmissão dos valores visuais definidos na estratégia.

Transformar os designs em moldes tridimensionais e que vão se ajustar perfeitamente ao corpo faz parte do especialista que se dedica à modelagem. Isso é muito importante no marketing esportivo, considerando não só as necessidades dos atletas, mas o perfil do público que comprará os uniformes e demais peças.

O estilismo retrata a capacidade de combinar peças de roupas e acessórios, com o intuito de criar looks que representem toda a identidade visual do time. Ele focará sua rotina na concepção de looks e na unidade estética como um todo das peças.

A consultoria de imagem no ramo dos esportes alia conforto, funcionalidade e expressão pessoal na hora de se exercitar ou torcer pela sua equipe favorita. O consultor consegue identificar quais são as necessidades dos indivíduos sem deixar de lado a expressão pessoal trazida pela Moda como um todo.

Por fim, quando o assunto é entender as tendências e projetar quais devem ser os estilos que cairão bem em um futuro próximo, o profissional capacitado em pesquisa é o mais indicado. Existem oportunidades de emprego para ele em diversas áreas, das pequenas lojas às grandes grifes esportivas, como Nike, Adidas e Puma, além de marcas de outros segmentos da Moda.

Boa parte do trabalho desse profissional é focar em como foram os feedbacks dos atletas e torcedores em relação às coleções passadas e analisar como o mercado se modificou durante o período de preparação para o próximo ano.

Vale reforçar que o profissional de moda é muito requisitado em empresas de grande porte, até mesmo de outros segmentos fora do esporte. Além disso, abrir seu próprio negócio também é uma boa opção, principalmente com o mercado aquecido atualmente.

Como você viu, o mundo da moda e dos esportes, principalmente nos Jogos Olímpicos, estão super conectados. Todos os trajes são pensados para representar a identidade de cada país, além de mostrar a cultura local para o mundo enquanto permite o melhor desempenho das delegações.

Se você quiser fazer parte desse espetáculo, saiba que o primeiro passo é fazer uma graduação em moda em uma boa instituição de ensino. Dessa forma, você terá bases sólidas para sair na frente no mercado e conquistar seu lugar entre as maiores marcas do mundo! Quem sabe não é você o estilista da próxima equipe brasileira a disputar o ouro?

Acesse a nossa página e conheça um pouco mais sobre o curso de Design de Moda oferecido pela Estácio!